<rdf:RDF xmlns:rdf="http://www.w3.org/1999/02/22-rdf-syntax-ns#" xmlns:dcterms="http://purl.org/dc/terms/">
<rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/74">
    <dcterms:title><![CDATA[<strong><em>Textos por fuera</em></strong>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, Eleonora Requena]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[&quot;El poema, los versos, un juego de formas, inscripciones. Definiciones, bruscas salidas y entradas. Los contrarios: el afuera, el adentro. Interior/exterior: las palabras, los silencios. Andar, desandar, afirmar/negar. Ser y no ser. Pero ser. En definitiva, se está mientras el ser ambula, se abstrae. Sale, entra. Vuelve del extravío. Ambula, cavila, abusa de las palabras como ellas abusan de quien escribe o borra. Signos de puntuación, pausas, guiones, los poemas pasan la raya y se leen en el texto, sobre el texto, dentro del texto, pero también por fuera de él. Hay una realidad que no se plasma en el papel. Hay realidades imposibles, como hay interiores desechables, poco visitados mientras el afuera se traga los paisajes, las cosas que rebotan en una ciudad que no nos pertenece. ¿Dónde queda el afuera? ¿En los objetos, en uno mismo, en el poema? ¿O somos nosotros ese afuera, ese exilio que remata palabras, que las desata, que las oculta o que las muestra desde la sombra de las vísceras o desde el filo solar de los días?&quot;<br />
<br />
Alberto Hernández]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Eleonora Requena]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Texto disponible en línea en <a href="https://90a54a4eba.cbaul-cdnwnd.com/0e5673ba32a7b9168712342e4319edab/200000159-bbae4bbae7/Textos%20por%20fuera%20%28versi%C3%B3n%20web%29.pdf?ph=90a54a4eba">El Taller Blanco Ediciones</a>.]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[<a href="https://el-taller-blanco-ediciones0.webnode.com.co/">El Taller Blanco Ediciones</a>]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2020]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/xVg4IXndrk4?si=HgwsoBjJv4-y-L8D" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br /><br /><a href="https://uglyducklingpresse.org/publications/outside-texts/"><strong><em>Outside Texts</em></strong></a>, trad. Guillermo Parra, Ugly Ducking Press, 2022. <br /><br /><a href="https://letralia.com/ciudad-letralia/cronicas-del-olvido/2020/08/03/textos-por-fuera-de-eleonora-requena/">Reseña de Alberto Hernández</a>.]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso, libro digital]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0034]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/85">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Aunque me extinga</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[literatura, poesía, Venezuela, desarraigo, destierro, emigración, Sofía Crespo Madrid]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA["Un canto poético sobre la migración, el desarraigo y el amor como resistencia frente al dolor y el silencio. Aunque me extinga es un libro escrito desde la migración, la extranjería y el desarraigo, hilado a través del deseo y el amor como barricadas que se levantan ante el asedio de la muerte y el silencio. Escrito durante el proceso de «regularización» de la situación migrante de la autora, este poemario es una evocación del pasado familiar, de la distancia con el origen y de la llegada a un nuevo país, la construcción de un imaginario y la voluntad de encontrar formas alternativas de expresar y compartir el amor. Porque el amor es, en estos poemas, una reverberación que transforma y subvierte, un modo de identificación individual y colectiva, un proceso, más que un estado o un destino. Atravesado por la poesía y la figura de César Vallejo, Aunque me extinga se convierte en un canto contra el dolor y contra el abandono, un poemario fuertemente enraizado en el presente, en un contexto social que reclama nuestra atención y que nos exige maneras más generosas de comprender a quienes dejan atrás su lugar de origen. “Este libro es una mano que nos empuja hacia la vida. Ya lo recuerda la autora: ‘escribir es alejar la muerte’, hacer un nuevo nido, un refugio de belleza que no está desprovisto de conflicto, pero sí de violencia. Es por eso que aquí hay una voz que pasa de las heridas migratorias al centro creativo del amor. El adiós y el deseo movilizan el lenguaje hacia las fronteras geográficas, las del poema y las del cuerpo —verdadero mapa de caderas, pies y misterios—. Sofía Crespo Madrid nos recuerda, con la sensibilidad de una gran poeta, que la escritura también puede ser una casa, una tierra donde recrearnos y donde amar con mayor intensidad” (Mónica Ojeda). <br /><br />Fuente: <a href="https://www.candaya.com/libro/aunque-me-extinga/">Candaya</a>]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Sofía Crespo Madrid]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN 978-84-18504-75-4]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[<a href="https://www.candaya.com/libro/aunque-me-extinga/">Candaya Poesía</a>]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2024]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA["Dos vídeo-artes sobre poemas de Sofía Crespo Madrid"<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/819WqovYmpI?si=DG_e4UpUBMASjTlS" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0024]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/88">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Against the Regime of the Fluent</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Venezuela, poesía, exilio, asilo, cuerpo, memoria, lenguaje, resistencia, desplazamiento, supervivencia, pérdida, Natasha Tiniacos]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[¿Cuánto tiempo puedes contener la respiración y seguir una cuerda hasta el fondo de una cascada? <em><strong>Against the Regime of the Fluent</strong></em>&nbsp;pregunta cómo caerías sabiendo que debes resistir. Estos poemas son capturas mnemónicas de la solicitud de asilo afirmativo de la autora, un intento de aliviar el miedo individual a represalias en su país de origen, fragmentos que sueñan con convertirse en ruinas de un presente que aún se despliega en oposición a los sistemas de poder, el cuerpo, el lenguaje o todos los sistemas (<strong>Ugly Duckling Press</strong>, traducido del inglés por <em>Archivo Venezuela</em>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Natasha Tiniacos (autora); Rebeca Alderete Baca (traductora)]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 978-1-946604-22-4]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Ugly Duckling Presse]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2024]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[&quot;La escritura de Natasha Tiniacos consiste en un tejido ajustado de palabras que remiten a un abanico de sensaciones, ideas, objetos; un tejido que es la única forma posible de acercarse a la solidez, a la concreción de la experiencia que busca encarnar en sus poemas. De ahí la disparidad de registros, los cambios súbitos de tono, la gramática indómita que, en ocasiones, se apodera de su lenguaje. Hambre, tacto, carencia, madre, anhelo, amor, cuerpo, casa, inmersión, soledad, imagen, recuerdo: todos están cosidos en estos textos por un hilo sutil, casi invisible, que nos obliga a los lectores, en un desafío constante a la inteligibilidad, a movernos de un lado a otro entre la tangibilidad de las cosas y la inefabilidad de la pasión, del sufrimiento, de la falta de un hogar, impidiéndonos conformarnos con la &#039;narrativa,&#039; la &#039;historia,&#039; para mantenernos en el espacio tenso de unas palabras que ni explican ni banalizan su compleja interrelación. Contra el &#039;régimen del cuerpo&#039; y el &#039;régimen de lo fluido,&#039; la poesía de Tiniacos es un ejemplo singular de la escritura convirtiéndose en experiencia.&quot; (Luis Miguel Isava, traducido del inglés por Archivo Venezuela)<br />
<br />
&quot;Si estamos hechos de polvo, / es el polvo que queda tras la estampida.&quot; Me siento deshecha por estos versos de una manera que me gustaría recordar por mucho tiempo. En el espíritu de ser directa, como lo son muchos de estos poemas, esta colección y sus traducciones coloquiales me destrozaron, a mí, que no sabía que era de vidrio. Este libro es para el animal tierno en nuestro interior, aquel que llora y aquel que sobrevive.&quot; (Lara Mimosa Montes, traducido del inglés por Archivo Venezuela)]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0023]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/93">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Cosmonauta</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, Enza García Arreaza]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[«Todo cosmonauta es, en el fondo, un náufrago. Basta imaginarse ese espacio que la cobardía nos hace llamar exterior, esa vastedad que se resiste por igual a la mirada y a la imaginación. Y colocar en medio un cuerpo humano, cubierto por una segunda piel tan gruesa como engorrosa, respirando sólo por la gracia de un largo cordón umbilical. Este es el naufragio que nos ha dado Enza García Arreaza en Cosmonauta, hilándolo a través de poemas que son también postales enviadas desde una lejanía astronómica. La infancia contundente y palpable, la vida familiar con su corte de milagros menudos y horrores, la migración sin destino final, el amor repleto de peligros subterráneos: estos poemas nos hacen pasar crudamente por estas escenas, por estas viñetas, flotando, como quien se arriesga a transitar un lugar remoto, organizado por fuerzas que apenas comprendemos. Es decir, nos hacen repetir lo que García Arreaza ya ha hecho por su cuenta: arrojar su voz al espacio exterior, donde una vegetación feroz nos espera a todos, donde habitan los animales de ojos hondos y colmillos largos. Este es un libro que no teme atravesar magnetismos y gravedades extrañas, que se atreve a abandonar el ámbito de lo conocido. Y todos los que hemos abandonado el hogar somos, en el fondo, cosmonautas» (<a href="https://poesia.uc.edu.ve/cosmonauta/">Adalber Salas Hernández</a>). <br /><br /><strong>Enza García Arreaza </strong>(Puerto La Cruz, 1987). Narradora y poeta. Obtuvo el VII Premio Literario «Cuento Contigo: Nuevas Voces Literarias» de Casa de América de Madrid [Editorial Siruela, 2004]. En 2007 resultó ganadora del V Concurso para Autores Inéditos, con el libro de cuentos «Cállate poco a poco» [Monte Ávila Editores, 2008]. En 2009 recibió el III Premio Nacional Universitario de Literatura, convocado por la Comisión Permanente de Directores de Cultura de las universidades venezolanas, con el libro de relatos «El bosque de los abedules» [Equinoccio, 2010 / Sudaquia, 2016]. Es asimismo autora del libro de cuentos «Plegarias para un zorro» [bid &amp; co, 2012 / Paraíso Perdido, 2019], y del poemario «El animal intacto» [Ediciones Isla de Libros, 2015]. En 2017 participó como escritora residente en el International Writing Program de la Universidad de Iowa y como invitada de la organización City of Asylum en Pittsburgh. Entre 2018 y 2020 fue residente del International Writers Project de la Universidad de Brown (<a href="https://www.amazon.com/Cosmonauta-Spanish-Enza-Garc%C3%ADa-Arreaza/dp/B08NY3D5ZX">Fuente</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Enza García Arreaza]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 9798570384972]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Fundación La Poeteca]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2020]]></dcterms:date>
    <dcterms:contributor><![CDATA[Archivo Venezuela]]></dcterms:contributor>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/book_review/cosmonauta-enza-garcia-arreaza/">Reseña de Ricardo Montiel para&nbsp;<em>Latin American Literature Today.</em></a><br /><br /><a href="https://soundcloud.com/user-741849776/cosmonauta-enza-garcia-la-poeteca"><em>Cosmonauta</em>, de Enza García Arreaza, leído por su autora (Soundcloud).</a><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Ew-Dh7AID0A?si=Llv2LZDz0lXNF7OV" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br /><strong><strong><em>Cosmonauta</em>, de Enza García Arreaza, leído por su autora (YouTube).<br /><br /></strong></strong>
<div class="field-name-field-translator field-type-taxonomy-term-reference field-label-inline clearfix">
<div class="field-label"><a href="https://poesia.uc.edu.ve/cosmonauta/">Selección de poemas de<em> Cosmonauta</em> de <strong><em>Poesía, Revista de poesía y teoría poética.</em></strong></a><br /><br /><a href="https://letralia.com/noticias/2020/11/17/cosmonauta-de-enza-garcia-arreaza-poeteca/">Reseña en Letralia</a>.</div>
</div>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso, audiolibro]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto<br />
Audio]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[ISBN: 9798570384972]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/95">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Study of the Raft</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, migración, exilio, Venezuela, desarraigo, memoria, identidad, Leonora Simonovis]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[<p>"En <strong><em>Study of the Raft</em></strong>, los poemas de Leonora Simonovis entrelazan el mundo exterior de una revolución política fallida en su país natal, Venezuela, con un viaje interior a través de los recuerdos de la migración y el exilio, de un hogar perdido hace tiempo y de las relaciones familiares, especialmente entre mujeres. La colección explora las consecuencias de la colonización, comenzando con <em>"Maps"</em>, un poema que habla de la pérdida y el desarraigo, evocando una época en la que las tierras indígenas fueron robadas y ocupadas, y donde las historias se desvanecieron a medida que se imponían nuevas lenguas y creencias sobre la gente.</p>
<p>La política del presente es también la política del pasado, no solo en el contexto venezolano, sino en muchos otros países de América Latina y el Caribe. Es la realidad de todos los pueblos indígenas. Los poemas de Simonovis cuestionan la capacidad del lenguaje para representar la complejidad de la experiencia vivida, especialmente cuando implica habitar más de un idioma y una cultura. Estos poemas luchan con cuestiones de vida y muerte, con lo que permanece después de que aquello y aquellos que conocemos ya no están con nosotros, y con cómo, como seres humanos, cambiamos y nos adaptamos constantemente ante la incertidumbre." (<span>The Center for Literary Publishing, Colorado State University, traducido del inglés por Archivo Venezuela)<br /></span></p>]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Leonora Simonovis]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 978-1-885635-79-2]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[The Center for Literary Publishing, Colorado State University,]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2021]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<p><strong>Ganadora del Premio Colorado de Poesía 2021</strong></p>
<p><strong>Mención de Honor en el Premio ILBA 2022, categoría Juan Felipe Herrera al Mejor Libro de Poesía</strong></p>
<p>“No recuerdo una colección debut tan impactante y novedosa, tan apasionada e inquebrantable. La poderosa y segura voz de Leonora Simonovis recorre cada uno de estos poemas como un salvavidas en desafío a la injusticia y la opresión. Escribe sobre Venezuela, el exilio y la familia con un nivel de detalle y matices tan ricos que nos arrastra a su lucha por mantener un equilibrio precario en todos sus mundos. Este libro es un recordatorio agudo de que lo personal es también—y siempre—político. Simonovis siempre está sintonizada con el corazón, un corazón en el que podemos creer y confiar.”<br />—Jim Daniels (traducido del inglés por Archivo Venezuela)</p>
<p>“En el hermoso libro de Leonora Simonovis, <em>Study of the Raft</em>, la historia familiar se entrelaza con la historia feminista y con lo que significa ser ciudadano. La muerte del hijo de la abuela se cruza con lo que implica ser mujer, esquivando ‘las balas del deseo ajeno,’ y con la sensación de alienación de la voz poética en su propio país. Todas estas tensiones se acumulan en una importante geometría de la vida estadounidense. Los poemas de Simonovis son directos y poderosos, delicados y feroces. Un debut impresionante, estos poemas son un regalo para la poesía contemporánea estadounidense.”<br />—Victoria Chang (traducido del inglés por Archivo Venezuela)</p>
<p>"En <em>Study of the Raft</em>, los poemas de Leonora Simonovis entrelazan el mundo exterior de una revolución política fallida en su país natal, Venezuela, con un viaje interior a través de los recuerdos de la migración y el exilio, de un hogar perdido hace tiempo y de las relaciones familiares, especialmente entre mujeres. La colección explora las consecuencias de la colonización, comenzando con <em>‘Maps’</em>, un poema que habla de la pérdida y el desarraigo, evocando una época en la que las tierras indígenas fueron robadas y ocupadas, y donde las historias se desvanecieron a medida que se imponían nuevas lenguas y creencias sobre la gente.</p>
<p>La política del presente es también la política del pasado, no solo en el contexto venezolano, sino en muchos otros países de América Latina y el Caribe. Es la realidad de todos los pueblos indígenas. Los poemas de Simonovis cuestionan la capacidad del lenguaje para representar la complejidad de la experiencia vivida, especialmente cuando implica habitar más de un idioma y una cultura. Estos poemas luchan con cuestiones de vida y muerte, con lo que permanece después de que aquello y aquellos que conocemos ya no están con nosotros, y con cómo, como seres humanos, cambiamos y nos adaptamos constantemente ante la incertidumbre."<br />(<em>Fuente: University Press of Colorado, </em>traducido del inglés por Archivo Venezuela)<br /><br /><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Leeo2DXyNEQ?si=-ieKpcT6GioADmRm" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br />Leonora Simonovis lee dos poemas de <em>Study of the Raft</em> para la <strong>Latinx Reading Series</strong> del <em>Colorado Review</em>.</p>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso, libro electrónico]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0018]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/162">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Restitución de la lengua</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, Miguel Ángel Hernández Zambrano]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[¿Qué queda debajo de la lengua luego de una conversación? ¿Qué resiste después de la escritura cumplidora de la gramática, la moral y las tradiciones estéticas que modelan el poema? Es ese residuo negativo, ese nuevo vigor de lo que no desea verterse en los moldes disponibles, aquella disconformidad “pronunciada con la rabia animal correspondida” la que resuena y empuja al sujeto en los versos de Hernández. Restitución de la lengua trama la genealogía de una contrariedad: el lenguaje que expresa y recorta es también la materia que decae amenazada por un fuego desconocido y necesario (<a href="https://www.lainquietalibreria.com/product/restitucion-de-la-lengua">Fuente</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Miguel A. Hernández Zambrano]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 978-956-09734-3-6]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Traza]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2023]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<a href="https://poesia.uc.edu.ve/restituir-la-lengua/">Selección de poemas de&nbsp;<strong><em>Restituir la lengua</em></strong> en </a><em><a href="https://poesia.uc.edu.ve/restituir-la-lengua/">Poesía, Revista de Poesía y Teoría Literaria</a>.<br /><br /></em><a href="https://phantasma.cl/post/presentacion-restitucion-de-la-lengua-de-miguel-hernandez-zambrano">Reseña de <strong><em>Restituir la lengua</em> </strong>escrita por Manuela Irrázabal para <em>Revista Phantasma</em>.</a><br /><br /><a href="https://www.instagram.com/reel/CzRjrajOB7V/">Lectura de <em><strong>Restituir la lengua</strong>&nbsp;</em>en la voz de su autor.</a><br />
<blockquote class="instagram-media" data-instgrm-captioned="" data-instgrm-permalink="https://www.instagram.com/reel/CzRjrajOB7V/?utm_source=ig_embed&amp;utm_campaign=loading" data-instgrm-version="14" style="background: #FFF; border: 0; border-radius: 3px; box-shadow: 0 0 1px 0 rgba(0,0,0,0.5),0 1px 10px 0 rgba(0,0,0,0.15); margin: 1px; max-width: 540px; min-width: 326px; padding: 0; width: calc(100% - 2px);">
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<br />Reseña y lectura de <strong><em>Restituir la lengua</em></strong>&nbsp;en <em>Voces de la literatura.</em>
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    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0016]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/165">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>La desesperanza</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, Santiago Acosta]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[«Si hubiera que resumir en unas pocas palabras lo que Santiago Acosta nos plantea con sus versos, habría que decir que nos encontramos ante un formidable tour de force: la paradoja de escribir sobre nuestro desesperado presente sin cortapisas ni concesiones y con tanto ahínco, fuerza e inteligencia como para que podamos sentir que, al final de cada poema, algo sigue brillando en la oscuridad e irónicamente sobrevive. Y es que lejos de todo nihilismo, lo que la aguerrida palabra de Acosta quiere transmitirnos en última instancia es menos una visión de nuestros miedos actuales que la urgencia con que debemos asumir el reto de rescatar de las ruinas del planeta nuestro agónico deseo de un porvenir» (<a href="https://www.casadellibro.com/libro-la-desesperanza/9788498955699/15940375">Gustavo Guerrero</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Santiago Acosta]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 9788498955699]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Visor Libros]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2024]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0013]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/167">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Luces altas, luces de peligro</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Gladys Mendía ha lanzado al aire la moneda acuñada durante quince años. El sello de El cantar de los manglares queda hacia abajo esta vez, revelándonos la cara de una poesía más clara, como bien anuncian las Luces altas luces de peligro del título. Con el oído agudo que la caracteriza, es Latinoamérica la protagonista ahora, en la prosa de sus excesos y contradicciones para nombrar lo nuestro. La autora ha recorrido y leído cada rincón del continente convirtiéndose en una voz ideal para el sincretismo de sus tradiciones locales, respondiéndonos para volver a preguntarnos por la identidad, aquello que somos en el cosmos, en el espectro autista, en el abandono y el dolor como en la celebración de la diferencia, tanto la humana como la estilística en la composición de sus versos. Aquí son sensoriales; perplejos y valientes ante la injusticia. Enuncian lo efímero y su belleza, dialogan con los pensamientos de otros, a los que dan nuevos colores con las puras ganas de infinito. “Cree el tigre que elije / cuando caza a un venado”, acierta. A medida que avanzamos en el libro también queremos retroceder, quedándonos en cada paradoja, en los espacios cálidos de la palabra de Mendía, en diálogo ahora con las fotografías y la brevedad. En Luces altas luces de peligro los poemas van sintetizando a la manera en que se afianza una amistad: hasta que comparte y disfruta el silencio (LP5 Editora).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Gladys Mendía]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 979-8436535746]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[LP5 Editora]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2022]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<a href="https://revistasenlinea.saber.ucab.edu.ve/index.php/baciyelmo/article/view/5807/5221">Reseña de José Antequera</a>.<br /><br /><a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/rese%C3%B1as/luces-altas-luces-de-peligro-de-gladys-mendia/">Reseña de Susanna González Turigas</a>.<br /><br />Lectura de una selección de poemas de&nbsp;<em>Luces altas, luces de peligro.</em> <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/w_Qd20mIyGQ?si=cadTKxjL-A-xQpWA" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0012]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/168">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Ojiva / Warhead</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, Néstor Mendoza]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[&quot;… Querido lector, me confieso ante ti: esta ojiva no es solo un camino sembrado de obstáculos, sino una despedida sentida, un homenaje a los recuerdos más preciados, a los nombres escritos en papel y guardados cerca del corazón. No es un rompeolas firme; es más bien una fuerza suave pero persistente, que resuena con aquel verso ancestral que nos insta a enfrentar la oscuridad hasta que cambie o desaparezca.<br />
No nos enseña a buscar consuelo en ecos que se desvanecen. Pero aspira a ayudarnos, tanto a sí misma como a nosotros, a encontrar paz entre las lecciones impuestas por la vida&quot; (Jean Alberto Rodríguez-Torres, traducido del inglés por Archivo Venezuela).<br />
<br />
&quot;Ojiva nos remite a la forma de un proyectil. Igual nos recuerda otras palabras e imágenes: hemos dicho el ojo, pero también un óvulo, el hambre cóncava, una grieta, el ovoide de un estallido. La imprecisión anuncia lo que acontece al margen del sentido y de las voluntades. Por eso, en este poema la referencialidad es dispersa.  Conjuntamente con la devastación protagonista, se va deconstruyendo el lenguaje&quot; (Marta Jazmín García)]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Néstor Mendoza]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 9584954407, 9789584954404]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Editorial Pulpo]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2024]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/rese%C3%B1as/ojiva-nestor-mendoza-2/">Reseña de Guillermo Cerceau para</a><em><a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/rese%C3%B1as/ojiva-nestor-mendoza-2/"> Latin American Literature Today</a>.<br /><br /><a href="https://tropicoabsoluto.com/2022/12/15/ojiva-de-nestor-mendoza/">Reseña de Gina Saraceni para Trópico Absoluto</a>.<br /><br /></em><a href="https://poesia.uc.edu.ve/ojiva/">Selección de poemas<em> de Ojiva </em>para la revista<em> Poesía, </em>selección y presentación de Geraldine Gutiérrez-Wienken</a>.<br /><br />Entrevista a Néstor Mendoza a propósito de&nbsp;<em>Ojiva&nbsp;</em>y Taller Blanco. <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/8UMpabmksrc?si=ZIfjD0qrvSN36fHx" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe><br /><br />"Y no tanto la muerte", de Néstor Mendoza (videopoema). <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/XGVWqRf2VO8?si=jgkX9PV2KJbR_Hpn" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0011]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/171">
    <dcterms:title><![CDATA[<strong><em>En mi boca se abrirá la noche</em></strong>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, violencia de género, Oriette D&#039;Angelo]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA["La autora comenzó a escribir este poemario hace diez años, tras el asesinato de dos mujeres (madre e hija) en Caracas. La noticia no dejó de tener una connotación más amarillista que de lucha contra la violencia, pues fotos de ambas mujeres calcinadas se hicieron virales, tanto por Twitter como por la TV pública del país. Esta injusticia y crueldad, tanto social como personal, llevó a la autora a escribir este libro, este testimonio. Luis Muñoz, Ana Merino y Enrique Winter han sido padrinos de este libro, cuya idea principal siempre ha sido la de lograr algo que recuperara el caso y reivindicara las voces de esas dos mujeres sin amarillismo y trabajando todo con mucho respeto para que, a través de un libro de poesía, se mantenga viva la memoria de lo ocurrido aquel 23 de febrero de 2010" (<a href="https://www.amazon.com/-/es/Oriette-DAngelo/dp/8412365194">fuente</a>).
<p><strong>Oriette D’Angelo</strong> (Caracas, 1990) Escritora, artista visual y académica. Actualmente estudia el PhD en Literatura Hispanoamericana de la Universidad de Iowa, donde también cursó el MFA de Escritura Creativa en español. Fundadora y editora de la revista digital<span>&nbsp;</span><a href="https://digopalabratxt.com/">Digo.palabra.txt</a><span>&nbsp;</span>y del proyecto de investigación y difusión #PoetasVenezolanas.</p>
<p><strong>Autora de los libros:</strong><em><span>&nbsp;</span>Pájaro que muerde. Diario de Iowa, 2018-2019</em><span>&nbsp;</span>(LP5 Editora, 2022);<span>&nbsp;</span><em>Inquietud</em><span>&nbsp;</span>(Digo.palabra.txt, 2021; traducido al inglés por Lupita Eyde-Tucker como<span>&nbsp;</span><em>Restlessness</em><span>&nbsp;</span>y a publicar por<br />Scrambler Books en 2023) y<span>&nbsp;</span><em>Cardiopatías</em><span>&nbsp;</span>(Monte Ávila Editores, 2016; Premio para Obras de Autores<br />Inéditos, 2014) (<a href="https://liberoeditorial.com/producto/en-mi-boca-se-abrira-la-noche/">Libero Editorial</a>).</p>
<strong><a href="https://www.oriettedangelo.com/">Web de Oriette d'Angelo</a></strong>.]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Oriette D&#039;Angelo]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 8412365194]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Libero editorial]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2023]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<a href="https://encuentrosdykinson.com/literatura/oriette-dangelo-violencia-de-genero/">Entrevista a Oriette d'Angelo a propósito de la publicación de&nbsp; <strong><em>En mi boca se abrirá la noche</em></strong></a>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0008]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/181">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>La mañana imaginada: Antología poética (2021-1978)</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, antología, Venezuela, Juan Carlos Abril, María Auxiliadora Álvarez]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Antología poética de María Auxiliadora Álvarez, editada por Juan Carlos Abril.]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[María Auxiliadora Álvarez]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[ISBN: 978-8418178757]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Editorial Pre-Textos]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2021]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<strong><a href="https://cuadernoshispanoamericanos.com/la-poesia-de-maria-auxiliadora-alvarez-como-imperativo-vital/">Artículo de Juan Carlos Abril, "La poesía de María Auxiliadora Álvarez como imperativo vital", <em>Cuadernos Hispanoamericanos</em>, 1 de abril de 2021.</a></strong><br /><br />
<div class="fusion-builder-row fusion-builder-row-inner fusion-row fusion-flex-align-items-flex-start fusion-flex-content-wrap">
<div class="fusion-layout-column fusion_builder_column_inner fusion-builder-nested-column-1 fusion_builder_column_inner_1_1 1_1 fusion-flex-column">
<div class="fusion-column-wrapper fusion-column-has-shadow fusion-flex-justify-content-flex-start fusion-content-layout-column">
<div class="fusion-title title fusion-title-1 fusion-sep-none fusion-title-text fusion-title-size-one">
<h3 class="fusion-title-heading title-heading-left"><a href="https://pre-textos.com/producto/la-manana-imaginada-antologia-poetica-2021-1978/">Extracto</a></h3>
</div>
</div>
</div>
</div>
<div class="fusion-woo-additional-info-tb fusion-woo-additional-info-tb-1"></div>
<div class="fusion-content-tb fusion-content-tb-1">
<p>«Desacuerdo»<br /><br />El rugido<br />ensordecedor<br />del mar<br />se interpone<br />entre<br />las dos)</p>
<p>yo le digo:<br />creo<br />que estamos<br />ahogadas</p>
<p>ella responde:<br />no<br />No estamos<br />ahogadas</p>
<p>yo le digo:<br />yacemos<br />a la par<br />en el fondo<br />del mar<br /><br /><br /></p>
</div>
<strong><a href="https://www.facebook.com/share/v/1NKdoc7k88/">Presentación de la antología organizada por la Fundación Centro de Poesía José Hierro</a>.&nbsp;</strong><br /><br /><br /><strong>Presentación de&nbsp;<em>La mañana imaginada</em> a cargo de Rodolfo Häsler.</strong><br /><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/CHpeTS-30hE?si=LIoVU-b7NSsqPjGx" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br /><br /><br /><strong>Entrevista a María Auxiliadora Álvarez por César Eduardo Carrión para&nbsp;<em>MURA Revista Literaria.</em></strong> <iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/5KXEpfxofPU?si=tpAxfx6a4GIpeDlJ" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Literatura<br />
Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0005]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/366">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Uprising / Alzamiento</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Literatura, poesía, Venezuela, literatura venezolana, Lisbeth Coiman]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA["Lisbeth Coiman es una voz nueva y deslumbrante. Con una ternura rabiosa, desentierra lo que significa amar y llorar a una patria." <br /><strong>Ariel Gore</strong>, autora de <em>Hexing the Patriarchy: 26 Potions, Spells, and Magical Elixirs to Embolden the Resistance and Fck Happiness</em>* <br /><br />"Lisbeth Coiman escribe 'Antes de nacer / Un futuro prístino / descendía por los afluentes de El Ávila', en la apertura de su poema 'El Guaire'. Con estas palabras y más allá, también soy llevado a mi propio punto en la historia, a esa promesa en la que todos nacemos sin saber lo que vendrá, y a cómo, tanto como individuos como colectividad, nos vemos obligados a enfrentar un pasado que estamos matando para perseguir la promesa de un futuro mejor. Para los inmigrantes, esto lleva un peso aún mayor, ya que somos al mismo tiempo verdugos de nuestro propio ser, mientras que nuestros seres suelen ser víctimas de una sociedad que quiere aniquilarnos. La colección de Coiman es una obra profundamente personal que nos obliga a revisar las culpas y las rabias que cargamos." <br /><strong>Chiwan Choi</strong>, autor de <em>The Yellow House</em> <br /><br />"UPRISING/ALZAMIENTO es un libro desgarrador, sincero y nostálgico. Se entremezclan los recuerdos de infancia, el exilio y los retos de la enfermedad mental. Es además un testimonio de vivir y narrar entre lenguas." <br /><strong>Nathalie Bouzaglo</strong>, editora de <em>Excesos del Cuerpo</em>, y autora de <em>Ficción Adulterada</em><br /><br />"Entretejiendo la historia, los acontecimientos actuales y la narrativa personal, Lisbeth Coiman nos lleva en una vívida exploración de lo que significa alzarse: como venezolana dentro del país y desde la distancia, como inmigrante en nuevas tierras, y como mujer en sociedades patriarcales. La añoranza y la pérdida se mezclan con la determinación y la resiliencia, mientras Coiman nos enseña que los alzamientos nunca son simples ni indoloros, pero que pueden ser hermosos y casi siempre necesarios en el camino hacia un mundo más justo. Uprisings / Alzamiento es ese 'despertador en tu mesa de noche // Una campana en tus oídos' que todos necesitamos ahora mismo, despertándonos ante la necesidad urgente de actuar frente a la injusticia, incluso—y sobre todo—cuando tenemos miedo de lo que pueda venir." <br /><strong>Li Yun Alvarado</strong>, autora de <em><em>Words or Water<br /><br /></em></em>
<h4><strong>Sobre la autora</strong></h4>
<p class="">Lisbeth Coiman es poeta, educadora y gestora cultural nacida en Venezuela. Su espíritu nómada la llevó a vivir en tres países: desde su tierra natal hasta Canadá, y finalmente a Estados Unidos, donde autopublicó su primer libro, <em>I Asked the Blue Heron: A Memoir</em> (2017). Sus poemas y ensayos personales han aparecido en publicaciones digitales como <em>La Bloga</em>, <em>Entropy</em>, <em>Acentos Review</em>, <em>Lady/Liberty/Lit</em>, <em>Nailed</em>, <em>Hip Mama Magazine</em>, <em>Rabid Oaks</em>, <em>Cultural Weekly</em> y <em>Resonancias Literarias</em>. En formato impreso, sus textos han sido incluidos en <em>Spectrum v.16</em>, <em>The Altadena Literary Review</em> y <em>Accolades: A Women Who Submit Anthology</em>. Apasionada del senderismo y docente de inglés como segunda lengua, Coiman reside en Los Ángeles, California (<span>Finishing Line Press, traducido del inglés por&nbsp;<em>Archivo Venezuela</em>).</span></p>]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Lisbeth Coiman]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[9781646625192, 1646625196]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[<a href="https://www.finishinglinepress.com/product/uprising-alzamiento-by-lisbeth-coiman/">Finishing Line Press</a>]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2021]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Referencia externa]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA["El Guaire" de Lisbeth Coiman<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/16BptoOn8NM?si=T1GFfSPC6VbPx438" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br /><br /><br />"Un evento de poesía bilingüe en inglés y español con cuatro autoras reconocidas cuyas voces denuncian con valentía las injusticias de gobiernos corruptos, el exilio político, el desplazamiento forzado, y que, al mismo tiempo, celebran sin reservas las alegrías y complejidades de su herencia multicultural. A través de su obra literaria, cada poeta explora sus propias historias personales, sus deseos más profundos y sus recorridos a lo largo de las Américas.
<p class="">La lectura contará con la participación de las poetas venezolanas <strong>Lisbeth Coiman</strong>, autora de la recién publicada colección bilingüe <strong><em>Uprising/Alzamiento</em></strong> (Finishing Line Press), y <strong>Leonora Simonovis</strong>, autora de <strong><a href="https://archivovenezuela.com/items/show/95"><em>Study of the Raft</em></a></strong>, ganadora del Colorado Prize for Poetry en 2021; la poeta mexico-salvadoreña <strong>Iris de Anda</strong>, autora de <em>Roots of Redemption: You Have No Right to Remain Silent</em> (Flowersong Press); y la poeta nacida en East L.A. <strong>Olga García Echeverría</strong>, autora de <em>Falling Angels: Cuentos y Poemas</em> (Calaca Press)" (translated from English by&nbsp;<em>Archivo Venezuela</em>).&nbsp;</p>
<br /><iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/TMZoyTMXGhc?si=ouFt_3o3prvrRLfM" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br /><br />"<a href="https://losangelesliterature.com/2024/06/13/the-influencers-writers-talk-about-who-shaped-their-work-lisbeth-coiman/">The Influencers: Writers Talk About Who Shaped Their Work – Lisbeth Coiman</a>", entrevistada por Brian Dunlap.]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[LIT0017]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/547">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Dear Parent or Guardian</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Identidad de género, Poesía, Memoria, cuerpo humano en literatura, Condiciones sociales de la infancia]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Un cuerpo que apenas comienza a definirse descubre la insuficiencia del lenguaje impuesto, y aunque se rebela e implosiona, la maquinaria a la que se opone es una sombra que se extiende, una pregunta ineludible y, en última instancia, una condena. En <em><strong>Dear Parent or Guardian</strong></em> (<em>Querido padre o reprsentante</em>), el poeta propone una ruptura con el acuerdo del lenguaje de género a través de la transcripción de la memoria, revelando la injusticia de la norma (Traducción de <em>Archivo Venezuela</em> de la <a href="https://uglyducklingpresse.org/publications/dear-parent-or-guardian/">sinopsis de Ugly Duckling Press</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Isadoro Saturno]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Worldcat]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Ugly Duckling Presse]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2023]]></dcterms:date>
    <dcterms:contributor><![CDATA[E.R. Pulgar (traducción)]]></dcterms:contributor>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3>Isadoro Saturno lee "Carta al muchacho que fui en Bruselas"</h3>
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/CAkhfWmSLVQ?si=4ruSOquOdvyeFqxh" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
<h3><a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/rese%C3%B1as/estimado-representante-dear-parent-or-guardian-de-isadoro-saturno-traducido-por-e-r-pulgar/">Reseña por Carlos Egaña en Latin American Literature Today</a></h3>
<h3><a href="https://rialta.org/estimado-representrans-simpatia-por-isadoro-saturno/">Reseña por Legna Rodríguez Iglesias en Rialta</a></h3>
<h3><a href="https://uglyducklingpresse.org/publications/dear-parent-or-guardian/">Ficha editorial en Ugly Duckling Presse</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1416597355">Registro en WorldCat</a><a href="https://www.instagram.com/petipuasaturno/?hl=es"></a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1416597355 | ISBN: 9781946604064]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Estados Unidos]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/548">
    <dcterms:title><![CDATA[<strong><em>La ciencia de las despedidas</em></strong>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Migración forzada, poesía, Nostalgia en la literatura, Despedidas, literatura de violencia]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Varios tenían las manos atadas. Todos presentaban traumatismos graves, señales de golpes realizados con objetos contundentes, como mazos, así como heridas producto de armas punzopenetrantes. Los expertos creen que los 27 sujetos fueron reducidos, ejecutados sistemáticamente y lanzados al lago, donde el limo se ocupó de conservarlos. Es así como los cuerpos aprenden a hablar, a decir la vida sin elocuencia, en kilos de carne, bilis, flema y saliva, polvo y brillo inclemente. La vida labios abiertos, dientes cariados, osamenta de plomo. Cuero extendido bajo la furia del mediodía, su ojo tosco y cóncavo. Desaparición, despedida, miembro fantasma, ciencia trunca. Fragmento de «XVII», de Adalber Salas Hernández (Pre-textos).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Adalber Salas Hernández]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Worldcat]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Editorial Pre-Textos]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2018]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3>Entrevista en video con el autor</h3>
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/fEjA-OGv1BQ?si=Zlq35svHwUv372wa" title="YouTube video player" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
<h3><a href="https://letralia.com/ciudad-letralia/cronicas-del-olvido/2018/04/23/la-ciencia-de-las-despedidas-lectura-de-dos-tiempos/">Reseña por Alberto Hernández en Letralia</a></h3>
<h3><a href="https://www.harvardreview.org/content/science-of-departures-poems-by-salas-hernandez/">Reseña y traducción al inglés por Robin Myers en Harvard Review</a></h3>
<h3><a href="https://www.laraizinvertida.com/detalle-2374-sobre-la-ciencia-de-las-despedidas-de-adalber-salas-hernandez?srsltid=AfmBOoq8djCzunYPC-kJVxXHAh6K-tkYQzQKl4f_pH9tZwvTe0EmfvjX">Reseña por Paola Cadena Pardo en La Raíz Invertida</a></h3>
<h3><a href="https://prodavinci.com/adalber-salas-hernandez-el-poema-tambien-puede-ser-una-maquina-del-tiempo/">Entrevista con el autor en Prodavinci</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1039936116">Registro en WorldCat</a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1039936116 | ISBN: 9788417143350]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Estados Unidos]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/554">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Rasgos comunes: antología de la poesía venezolana del siglo XX</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Antología, poesía, Siglo veinte, Literatura venezolana, Autores, venezolanos]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Si hay un género literario dominante en Venezuela, sin duda es el poético, y la lectura del siglo XX lo que arroja es una admirable sed de modernidad y cosmopolitismo. Tal vez una de las principales razones para ofrecer a un público internacional la mirada abarcadora que esta antología propone corresponde a lo que Álvaro Mutis decía de la poesía del venezolano Juan Sánchez Peláez, tildada como el “secreto mejor guardado de América Latina”. Uno de sus libros emblemáticos, Rasgos comunes, da título a este volumen para subrayar que son más las convergencias que las disparidades. Sensación de cuerpo es la que queda de esta lectura. Sensación de que el mejor país es el que aquí se expresa (<a href="https://pre-textos.com/producto/rasgos-comunes/">Pre-Textos</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Antonio López Ortega (ed.)]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Worldcat]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Editorial Pre-Textos]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2019]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3><a href="https://prodavinci.com/rasgos-comunes-una-antologia-de-la-poesia-venezolana-del-siglo-xx/">Reseña por Rafael Castillo Zapata en <em>Prodavinci</em></a></h3>
<h3><a href="https://letralia.com/ciudad-letralia/poesia/2019/10/21/rasgos-comunes-antologia-de-la-poesia-venezolana-del-siglo-xx/">Reseña por José Pulido en <em>Letralia</em></a></h3>
<h3><a href="https://www.eluniversal.com/entretenimiento/52519/rasgos-comunes-antologia-de-la-poesia-venezolana-del-siglo-xx">Artículo sobre la antología en <em>El Universal</em></a></h3>
<h3><a href="https://www.el-nacional.com/papel-literario/rasgos-comunes/">Reseña en <em>Papel Literario</em> (<em>El Nacional</em>)</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1090108276">Registro en <em>WorldCat</em></a></h3>
<h3><a href="https://www.edicionesbidandco.com/producto/rasgos-comunes-antologia-de-la-poesia-venezolana-del-siglo-xx/">Ficha editorial en <em>Bid &amp; Co. Editor</em></a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1090108276 | ISBN: 9788417143824]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[España]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/556">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>El cangrejo ermitaño: antología poética</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Poesía, antologías, autopercepción, soledad en la literatura, poesía venezolana]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[Arturo Gutiérrez Plaza (Caracas, Venezuela, 1962) es una voz ineludible de la poesía venezolana. Su lenguaje preciso, despojado de retórica, nos adentra con reflexión, hondura y concisión en la cotidianidad que ausculta los lugares perdidos, la experiencia de la errancia, las ausencias que ciñen ciudades lejanas, la vida urbana con sus paisajes y soledades. Es suya la contundencia de la mirada que anota, la confianza en el verbo que no solo sabe dudar, sino que también advierte su fragilidad. Eugenio Montejo dijo sobre su poesía: Es el ojo el que en sus poemas casi siempre asume el privilegio de ordenar las palabras en la página blanca . Gutiérrez Plaza es autor de los siguientes títulos de poesía: Al margen de las hojas (1991), Principios de contabilidad (2000), Pasado en limpio (2006), Cuidados intensivos (2014) y Cartas de renuncia (2020). Cuenta, además, con varios libros ensayísticos, antológicos y de investigación literaria (<a href="https://www.visor-libros.com/products/el-cangrejo-ermitano">Visor</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Arturo Gutiérrez Plaza]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Worldcat]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Visor Libros]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2020]]></dcterms:date>
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    <dcterms:relation><![CDATA[<h3>Presentación de “El cangrejo ermitaño” (video)</h3>
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/bZfz-zzsrO8" title="Presentación de El cangrejo ermitaño" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
<h3><a href="https://www.laraizinvertida.com/detalle-2769-el-cangrejo-ermitano-de-arturo-gutierrez-plaza-?srsltid=AfmBOoohD68jfqNdkvgZNv_4ouV6k1gx6KBf_5oUQMiMM1Zw9TBYiR1m">Reseña por Néstor Mendoza en <em>La Raíz Invertida</em></a></h3>
<h3><a href="https://prodavinci.com/arturo-gutierrez-plaza-palabras-que-saben-dudar-2/">Reseña por Rafael Courtoisie en Prodavinci</a></h3>
<h3><a href="https://elestimulo.com/cultura/2020-08-08/el-cangrejo-ermitano-ideas-sueltas-en-torno-a-un-viaje/">Reseña por Fedosy Santaella en <em>El Estímulo</em></a></h3>
<h3><a href="https://www.visor-libros.com/products/el-cangrejo-ermitano">Ficha editorial en Visor Libros</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1191456920">Registro en WorldCat</a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1191456920 | ISBN: 9788498954036]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Norman, OK, Estados Unidos]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/608">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Wild West</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Marginalidad, social, en literatura, pobreza urbana, violencia en la literatura, poesía, ciudades y pueblos en literatura.]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[En Wild West, explora el espacio cívico desprotegido, el abandono producido por un Estado que, de forma peligrosa, se ha ausentado de la ciudad. Desde ese punto de vista, medita sobre la destrucción causada por la ruptura de los acuerdos sociales. La ciudad, al parecer, está muerta; ahora, solo queda la periferia. Nacida de una desilusión sin afán restaurador, la voz poética toma forma como el habitante del mal que señala el amor, la pestilencia y los ruidos de este horizonte urbano. Aquí nos cruzamos con el “asesino en potencia”, el vecino que “arremete contra su esposa” y el cuerpo que espera a sus gusanos.<br />
—Johan Gotera]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Alejandro Castro]]></dcterms:creator>
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    <dcterms:publisher><![CDATA[Alliteration Publishing]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2023]]></dcterms:date>
    <dcterms:contributor><![CDATA[Arthur Dixon (traducción)]]></dcterms:contributor>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3><a href="https://www.elnacional.com/papel-literario/wild-west/">Reseña por Johan Gotera en <em>Papel Literario</em> (<em>El Nacional</em>)</a></h3>
<h3><a href="https://venezuelanliterature.co.uk/2014/09/17/premio-de-los-libreros-2013/">Anuncio del Premio de los Libreros 2013</a></h3>
<h3><a href="https://www.thealliteration.us/catalog/wildwest">Ficha editorial en Alliteration Publishing</a></h3>
<h3><a href="https://www.diariolasamericas.com/cultura/hoy-sabado-la-feria-del-libro-miami-n5346855">Presentación en la Feria del Libro de Miami</a><a href="https://lawebdelasalud.com/de-poesia-y-poetas-de-la-primera-a-la-ultima-palabra/"></a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1418777092">Registro en WorldCat</a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1418777092 | ISBN: 9798987654132]]></dcterms:identifier>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/609">
    <dcterms:title><![CDATA[<em><strong>Intensive care / Cuidados intensivos</strong></em>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Poesía venezolana, Arturo Gutiérrez Plaza]]></dcterms:subject>
    <dcterms:subject><![CDATA[Colección: Poesía]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[El título de este libro sugiere una vocación, una actitud hacia el lenguaje y reflexiones oblicuas que abordan el destino humano tanto como las transformaciones más tangibles del país del poeta. Esta fenomenología discreta está delimitada por el pathos—la pasión y la enfermedad—y por una vigilancia rigurosa.]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Arturo Gutiérrez Plaza]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[Worldcat]]></dcterms:source>
    <dcterms:source><![CDATA[https://www.worldcat.org/oclc/1258071524]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Alliteration Publishing]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2020]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3>Presentación del libro “Cuidados intensivos”&nbsp;</h3>
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Eeg3Uc-uyJk?si=7Lpl8ofHS87W8_9P" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe>
<h3><a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/2022/06/cuidados-intensivos-de-arturo-gutierrez-plaza/">Reseña por Gabriel Payares en Latin American Literature Today</a></h3>
<h3><a href="https://letralia.com/ciudad-letralia/poesia/2022/08/01/cuidados-intensivos-arturo-gutierrez-plaza/">Reseña por Luis Perozo Cervantes en Letralia</a></h3>
<h3><a href="https://www.pre-textos.com/libro/cuidados-intensivos/">Ficha editorial en Pre-Textos</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1258071524">Registro en WorldCat</a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Inglés]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1258071524 | ISBN: 9798655244993]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Norman, OK, Estados Unidos]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/610">
    <dcterms:title><![CDATA[<strong><em>Uno, en verdad, hace lo que puede</em></strong>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Poesía venezolana, Arturo Gutiérrez Plaza]]></dcterms:subject>
    <dcterms:subject><![CDATA[Poesía]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[El título de este libro corresponde a un verso que, quizás, puede servir como síntesis de lo que he intentado hacer en poesía y que se ha manifestado en los poemarios que he publicado desde hace algo más de treinta años. Ya son sesenta los que me ha regalado la vida y en celebración de tal fortuna, ese es el número de poemas que el lector encontrará en esta sucinta muestra (<a href="https://edicionesdelalineaimaginaria.com/product/uno-en-verdad-hace-lo-que-puede-arturo-gutierrez-plaza/">Ediciones de la Línea Imaginaria</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Arturo Gutiérrez Plaza]]></dcterms:creator>
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    <dcterms:source><![CDATA[https://www.worldcat.org/oclc/1407231958]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Ediciones de la Línea Imaginaria]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2023]]></dcterms:date>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3><a href="https://latinamericanliteraturetoday.org/es/rese%C3%B1as/uno-en-verdad-hace-lo-que-puede-de-arturo-gutierrez-plaza/">Reseña por Alberto Hernández en Latin American Literature Today</a></h3>
<h3><a href="https://www.diariolasamericas.com/cultura/hoy-sabado-la-feria-del-libro-miami-n5346855">Presentación en la Feria del Libro de Miami</a></h3>
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1407231958">Registro en WorldCat</a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1407231958 | ISBN: 9789804440021]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Norman, OK, Estados Unidos]]></dcterms:coverage>
</rdf:Description><rdf:Description rdf:about="https://www.archivovenezuela.com/items/show/617">
    <dcterms:title><![CDATA[<strong><em>Outside texts = Textos por fuera</em></strong>]]></dcterms:title>
    <dcterms:subject><![CDATA[Lengua y lenguajes en literatura, poesía venezolana, migración, exilios en literatura, Eleonora Requena]]></dcterms:subject>
    <dcterms:subject><![CDATA[Colección: Poesía]]></dcterms:subject>
    <dcterms:description><![CDATA[<em>Textos por fuera</em> es una colección de poemas que se cuestionan a sí mismos, el idioma español, el yo poético y las geografías personales del autor dentro y fuera de Venezuela y Argentina. Animando los textos de este libro es la experiencia del exilio y la migración en respuesta a una nación en colapso y su dramática crisis en curso. Estos poemas buscan espacios para existir fuera (y dentro) del yo cotidiano y más allá del poema como una creación fija (<a href="https://uglyducklingpresse.org/publications/outside-texts/">Ugly Duckling Presse</a>).]]></dcterms:description>
    <dcterms:creator><![CDATA[Eleonora Requena]]></dcterms:creator>
    <dcterms:source><![CDATA[<a href="https://www.worldcat.org/oclc/1356047559">Worldcat</a>]]></dcterms:source>
    <dcterms:publisher><![CDATA[Ugly Duckling Presse]]></dcterms:publisher>
    <dcterms:date><![CDATA[2022]]></dcterms:date>
    <dcterms:contributor><![CDATA[Guillermo Parra (traducción)]]></dcterms:contributor>
    <dcterms:rights><![CDATA[Recurso externo]]></dcterms:rights>
    <dcterms:relation><![CDATA[<h3>Eleonora Requena conversa sobre su experiencia migratoria y sus libros <em>Outside Texts</em> y <em>Partir es andar</em></h3>
<iframe width="560" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/uoF9A43nh4o?si=SdVYOviYClz9xVOi" title="YouTube video player" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" referrerpolicy="strict-origin-when-cross-origin" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> <br />
<h3><a href="https://uglyducklingpresse.org/wp-content/uploads/2022/06/978-1-946604-13-2.pdf"> <br />Selección de poemas de <em>Outside Texts</em></a></h3>
<iframe width="100%" height="600px" src="https://uglyducklingpresse.org/wp-content/uploads/2022/06/978-1-946604-13-2.pdf"></iframe> <br />
<h3><a href="https://uglyducklingpresse.org/wp-content/uploads/2022/06/978-1-946604-13-2.pdf">Reseña por Alberto Hernández en Letralia</a></h3>
<br />
<h3><a href="https://prodavinci.com/eleonora-requena-las-palabras-estan-hay-que-escuchar-su-diccion-de-fondo/">Entrevista con la autora en Prodavinci </a></h3>
<br />
<h3><a href="http://laguiadecaracas.net/53587/eleonora-requena-de-la-sed-a-los-textos-por-fuera/"> Perfil sobre la autora en La Guía de Caracas </a></h3>
<br />
<h3><a href="https://www.worldcat.org/oclc/1356047559"> Registro en WorldCat </a></h3>]]></dcterms:relation>
    <dcterms:format><![CDATA[Libro impreso]]></dcterms:format>
    <dcterms:language><![CDATA[Español]]></dcterms:language>
    <dcterms:type><![CDATA[Texto]]></dcterms:type>
    <dcterms:identifier><![CDATA[OCLC: 1356047559 | ISBN: 9781946604132]]></dcterms:identifier>
    <dcterms:coverage><![CDATA[Buenos Aires, Argentina]]></dcterms:coverage>
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